会说故事的眼睛-浅谈35mm镜头
金庸在《神雕侠侣》中描述剑魔独孤求败的剑法时分了三个阶段：“凌厉刚猛，无坚不摧；重剑无锋，大巧不工；不滞于物，无剑胜有剑。”
以此形容独孤求败的剑法境界。在上篇讨论50mm焦段的文章中，笔者曾如此形容：“35mm像剑，上手易学，如臂使指，精进需功夫。”今天，我们来聊聊35mm的剑法。
01 35mm焦段概论
拍摄人像、生活、小景等题材时，35mm和50mm是经常会被放在一起对比的两个焦段，两者在世界摄影史上都有非常重要的地位，在各大论坛的讨论热度更是年复一年经久不衰。
35mm镜头从徕卡手中诞生时，配合徕卡旁轴相机的联动测距和独特的取景窗，可提前等待对象走到理想位置后估焦抓拍，天生就是为了人文纪实摄影而生。
如果说50mm是大师的焦段，那35mm就是大师的人文之眼。
通过35mm镜头看出去的世界接近于人的双眼视角和透视，走在街头，看到的画面用相机拍下来基本一致，50mm则是需要略退后一点。这35mm可真就让摄影师的眼睛变成了镜头，所见皆是画面。
35mm的视角比50mm的视角宽广一点，这为画面带来了更多可能性。
02 35mm剑法的三重境界
很多爱好者的第一支定焦镜头是50mm，在大部分情况下，50mm近可拍特写，远可拍全身，是一支可以终生使用、常用常新的好镜头。
在第二支定焦镜头的选择上，如果选择了85mm，基本上算是无缝切换；如果选择了35mm，麻烦就来了。
为什么35mm这么难用？
笔者参考金庸所描述的剑法三重境界，将自己理解的35mm焦段用法也分成了三个层次。
1）第一重境界：恰到好处小广角
35mm的整体视觉效果比较平实自然，亲切真实。这一点上，和50mm是很接近的，但由于焦段更短，习惯了50mm视角再使用35mm时，总会有点别扭。那是因为50mm的视角相对35mm要狭窄一点，就像是习惯了单眼看东西后，有一天睁开了另一只眼睛，世界一下子就宽广了。
35mm作为小广角，带有一些广角镜头的特性，但又没有24mm那样戏剧性的效果。
焦段短，靠近主体拍摄出的画面有一定的透视效果，可用快门速度更低，景深更大。利用这些特点可以轻易拍出50mm较难实现的画面。
大景深-马克吕布
缩小光圈，受利于短焦距，快门速度能降更低，手持也能拍出几乎全景深的高画质画面。
低视角透视-马克吕布
高视角透视-委屈
配合不同高度的视角，充分发挥小广角的优势，保持人像比例不离谱的情况下，让画面体现明显的透视效果。
上文两张照片可以很明显的看出不同透视点的消失位置。这是35mm可以轻易做到的事。恰到好处的利用35mm小广角的特性，是为第一层境界。
2）第二重境界：专心致志做减法
摄影界的真理之一：对画面做减法。
35mm的减法，和50mm擅长的那种收窄视角、把主体从环境中剥离的方式不一样。
35mm的减法，是画面元素的减法，是平面构成的精简。
由于天生虚化能力弱于50mm，35mm对于摄影师控制画面内容的要求更多的在于精简平面中的元素和线条。
为什么我们常常会觉得摄影作品中，黑白照片要比彩色照片给人更深的印象？就是因为去除了颜色的干扰，照片本身的光影、几何线条被更突出了，这些才是构图中的核心。精简-马克吕布
精简-马克吕布
精简-大卫赫恩
精简-男孩
上文的照片，使用了突出元素个体和几何形状的方法，既去除了画面中不必要的元素，又表达了环境。
可以这么说，无论使用的是什么焦段的镜头，学会如何做减法是永恒的课题。
在35mm焦段上学会了做减法，便是领会了何为“重剑无锋，大巧不工”。
3）第三重境界：娓娓道来讲故事
如同笔者之前建议50mm不要陷入大光圈虚化的舒适圈，拍摄照片，核心还是内容。
50mm讲故事，镜头是旁观者，是从一旁默默观察画面中的角色。
35mm讲故事，镜头是参与者，是站在角色旁一起经历，偶尔与角色眼神交流。
表达内容，不需要有多么梦幻的虚化，需要的是让观众感觉这故事正在眼前发生。
故事-马克吕布
法国著名摄影大师马克吕布这张照片，用窗户作为前景，将观众望出去的视线分割成窗户大小的聚焦点。每一个窗口仿佛自有一段故事，窗口之间又有着千丝万缕的联系。
大师之所以是大师，人文之眼之所以是人文之眼，总是有道理的。
故事-马克吕布
这对大眼睛，看向何处？看向何物？
故事-马克吕布
手捧玫瑰是否可以停止纷争？
故事-看窗外的男孩
35mm的优势，在于5米内空间的实时记录。
5米的范围内，只要摄影师有敏锐的直觉，有预先设想好的画面，只要那瞬间出现了，拿起相机一定可以拍下。学习使用一个镜头，重要的是学习从这个视角看世界，得到器材，熟悉器材，忘记器材，让镜头看见的画面能提前呈现在脑中，这也就是所谓“摄影眼”的养成了。
对35mm焦段熟稔于心，不拘泥于镜头，而是专心寻找好画面，是真正做到了“不滞于物，无剑胜有剑”。
03 35mm的真正核心
35mm与50mm及更长的焦段拍摄时的最大区别是什么？
35mm拍的是人和环境的联系、是人在所处环境之中的状态。
使用35mm时需要向前多走一步，这一步，不仅是现实物理上的距离，更是心理意义上的距离。
正如著名战地摄影师罗伯特-卡帕说的名言“如果你拍的不够好，那是因为你离得不够近。”
35mm的拍摄距离，是和拍摄对象面对面的距离。
川岛小鸟-未来ちゃん
川岛小鸟-未来ちゃん
川岛小鸟-未来ちゃん
川岛小鸟-未来ちゃん
比如川岛小鸟著名的作品《未来ちゃん》，这充满生活气息的画面，仿佛这可爱的小女孩就在你面前虎着脸吃着点心、玩闹着、沉浸在只有自己知道的内心世界。
为何很多日本摄影师拍摄的人像写真作品总会给人栩栩如生的亲切感？笔者以为，近距离的聊天、玩耍、开心大笑时的抓拍，是最能体现画面亲和力的状态，这种亲密感，35mm能做到，50mm和85mm很难做到。
这是35mm的真正核心：“活灵活现”。
04 尾声
相比50mm和85mm，35mm焦段在看世界的视角上多了更多内容，也教导摄影师学会把视线集中在真正想关注的部分上。35mm很易入门，35mm很难精通。
35mm焦段把工整和灵活结合地恰到好处，但当你学会了如何使用35mm拍出好照片，转用更长的焦段时就会像打通任督二脉一般顺利无阻。
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图文来源『七七摄影艺术社』禁止商用
摄影眼有了，接下来就简单。
我差的不是35mm镜头，差的是“摄影眼” 所以我拍妹子，到底是50 还是35 写的很棒， 自从入手35以后 ，基本代替了50、 就是因为35有更多的包容性 写的很棒， 自从入手35以后 ，基本代替了50、 就是因为35有更多的包容性 苹果28mm 感觉还不错
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